科普｜國標舞者為什么“穿得少、化妝濃、表情夸張”？一篇文章讓你徹底懂！
2022/11/15
我們在“科普”國標舞的這條路上就沒有停歇過。當然，成效是肉眼可見的。隨著國標舞近幾年陸續出現在冬奧會開幕式、春晚以及在國家大劇院的舞臺，主流平臺對于國標舞的認可，也讓更多人逐漸開始了解這個舞蹈，喜歡上這個舞蹈。
冬奧會開幕式上的國標身影
然而，隨著短視頻平臺的興起流行，也隨著國標舞的不斷“出圈“，我們也發現，大眾對于國標舞的認知，仍舊存在著許多的刻板印象以及誤區。是的，你會發現，網絡上越是點擊量高的視頻，底下“攻擊”話語出現的頻率也越高。
這其中，穿得少、化妝濃、表情夸張，可以視為網絡“黑化”國標舞首當其沖的三大點。這些話題，其實在i舞平臺已經說過無數遍了，圈內人估計耳朵都被聽出繭子來了吧？甚至恨不得跟嬤嬤來一句，“算了別說了，無知不懂的人你跟他說也沒用！“
但，重復是“科普”過程的必然。有些話，有些道路，如果是正確的，就必須不斷說，重復說。如果你保持沉默，任由那些不正確的“話語”不斷傳播，可能就會真的變成“道理”，對人產生誤導。
國標舞到底是一個什么樣的舞蹈？為什么國標舞者“穿得少、化妝濃、表情夸張”？以下這些話，不是給圈內人看的，也不是給愛好者看的，而是給那些不了解國標舞，甚至對國標舞有誤解的人看的。
我們能夠做的，就是將這些文章轉發出去，傳播出去，讓更多人看到，了解到底什么是真正的國標舞。
為什么「穿得少」？
每個舞種都有其特定的服裝。像芭蕾舞可能要穿足尖鞋，Tutu裙，古典舞的服裝講求的是仙氣、飄逸，街舞則是寬松隨意的T恤牛仔褲。
一樣的道理，你說肚皮舞舞者，為啥要穿個露肚子的舞裙跳舞呢？人穿羽絨服也不是跳不了，但穿這樣的服裝，就是為了凸顯這個舞蹈的特點呀。同樣，講求力量與美感兼具的拉丁舞，舞者需要體現腳法、腿部肌肉線條、背部線條，這時，咱們總不能穿著長衣長褲跳吧？
拉丁舞者們穿得“少”，當然也與拉丁舞的文化起源有關。拉丁舞里的五個舞種，除了斗牛舞起源于歐洲，其余都起源于非洲和拉丁美洲，這些舞蹈的雛形，大多都是黑人舞蹈，是熱情奔放的。
同樣，舞者抹棕油，也是為了營造南美地域的情境感，當然，這樣的膚色也讓舞者的身體線條更加明顯，給人一種充滿了力量的感覺。你看體育比賽，跳水、花樣滑冰、體操，運動員的穿著，也正是為了展示身體線條和力量。
需要說明的是，在一場正規的賽事中，對不同年齡段、不同組別的舞者，在服裝上的要求也是不同的。12歲以下組的小舞者，必須身著“規定服”，化淡妝，不能梳過分花俏成人化的發型；14歲以上組的舞者，則是要穿“花服”，抹棕油，化標準的拉丁妝。
孩子們所穿的“規定服”，沒有任 何暴露，款式是簡潔清爽的，是適合他們這個年齡段的。那么，所謂“花服”，就是符合拉丁舞文化審美的舞服，短裙、露背，適當的裸露，為的就是體現拉丁舞中最重要的一部分——身體線條的美感。
有的小舞者隨著年齡和舞技的增長，在參加14歲組比賽時，會從以往的“規定服”換上“花服”，抹上棕油，化起拉丁妝，可能有人一時間會覺得不習慣。但這是規定，小舞者們這樣裝扮，是在尊重賽場，尊重規定。
“你看拉丁舞的動作，多妖嬈啊，眉來眼去的，孩子學這個，能不早熟嗎？”之所以有這樣的錯誤認知，一方面來源于對拉丁舞的不了解，另一方面，也是被一些錯誤的例子帶跑偏了（所以家長也一定要擦亮眼睛，選擇規范的機構和老師）。
嬤嬤在這里再次強調，早有專家說明，孩子出現性早熟現象主要是由食物、環境引起的，跟跳不跳拉丁舞沒關系。而且，12歲以下組孩子的組合同樣有著嚴格規定，超標動作，成人化動作統統不允許！
所以，請不要張嘴就來“拉丁舞會讓孩子早熟”，造謠，是犯法的。
舞者化妝，是塑造“角色”的一部分。不同舞種，在妝容上的標準和要求也是不同的。有的清新素雅，有的濃郁熱烈。但無論怎樣，只要舞者登上舞臺，化妝幾乎就是必須要做的事。
就像古代的人們戴面具起舞一樣，今天的舞者化妝，便是想要通過色彩、線條、明暗對比等技巧，在演員的臉上來“塑造”角色形象。
比如，拉丁舞與南美文化密不可分，為了創造出一種真實的情境感，還原那熱烈、奔放的起舞氛圍，舞者會在身體上涂抹棕油，那么在與之相配合的妝容上，自然不能是清淡素雅的。
舞臺妝之所以叫做“舞臺妝”，而不是“生活妝”，那么也就意味著，這不是給你近距離看的。到過國標舞賽場的人都知道，賽場的舞池可不小，舞者們跑場飛奔移動，并不會只站在一個位置起舞。那么對于評審和大部分觀眾來說，大家其實并不是在一個特別近的距離觀看你。
賽場的燈光是強烈又絢麗的，你若是妝面清淡，在那樣的環境中看過去，極有可能是一張煞白且平面的臉。
不僅如此，拉丁女舞者的賽服，往往也是比較鮮艷奪目的，上面會有著各種亮片、羽毛、水鉆之類的裝飾。在如此閃亮亮的服裝面前，你若是來個素面朝天，這也不合適呀。
需要說明的是，在賽場，12歲及以下組的小舞者，是絕不允許化濃妝的。我們這里所講的“濃妝“，主要指代的是身穿花服的高年齡組舞者。當然，有的孩子剛剛從12歲組升入14歲組，開始嘗試著穿起花服，抹上棕油，化起拉丁妝，這讓那些習慣了看到她們穿標準服、著淡妝的觀眾，感到些許的不習慣，也是很正常的。但這是規定，小舞者們這樣裝扮，是在尊重舞蹈，尊重賽場。
首先，對于“表情夸張”的定義，其實是因人而異的。國標舞的音樂往往節奏感極強，熱情奔放，在這樣的旋律背景下，舞者的表情當然不可能是“冷靜”或無動于衷的。
根據音樂，根據舞種動作，男女舞者有時會用肢體或面部表情，在舞伴之間或與觀眾有一些現場互動，這些都是很正常的。但在某些人眼里，因為不了解或不能接受這種審美，便成了“擠眉弄眼” “女孩兒沒個女孩兒樣”。
關于表情，我們承認確實在網絡上，有個別表情“魔性”“夸張”例子的存在，特別是當孩子初期接觸拉丁舞時，動感的音樂難免會讓孩子興奮地“放飛自我”。但這并不能代表整個群體，真正的國標舞，動作和表情都是由心而發的，是舞者情緒最自然的表達。而網上這些把反面個例無限放大，去詆毀整個群體的做法，損害了所有熱愛這個舞蹈，并致力于推動行業正向發展的人的努力。這樣的做法，不僅蠢，而且壞。還是那句話，任 何舞蹈所呈現出來的“效果”，都需要為這個舞種的特點而服務。無論是服裝、妝容，還是舞者的表情情緒，都應該與該舞種的文化背景、風格特點相符合。國標舞里有拉丁舞和摩登舞兩個大項，共分為十個舞種，每個舞種都有其文化背景源流，都有故事。
國標舞全稱為“國際標準舞”，如同這個名稱，每個舞種的組成都是有標準可循的。賽場上，評審執評也有著嚴格的要求。總而言之，國標舞不是隨隨便便就能跳好的，需要舞者花時間，下苦功，深琢磨。
最 后要說，關于國標舞，你可以不喜歡，但請不要用無知又錯誤的“點評”，來攻擊國標舞或國標舞者。不同舞種都有其獨特的特征和底蘊，對于真心熱愛跳舞的人來說，從各種舞蹈的學習里感受身體的變化，體驗不同的文化魅力，這才是最快樂的事。